音楽記号のタイとは？スラーとの違いやなめらかに弾くコツを分かりやすく紹介

2026年2月4日

楽譜を読んでいると、音符と音符をアーチのような線でつなぐ記号をよく見かけます。その中でも「タイ」は、リズムの作り方や音の響かせ方を左右する非常に重要な記号です。タイの役割を正しく理解することで、音が途切れることなく、流れるような美しい演奏ができるようになります。

音楽記号のタイが分かると音をなめらかにつなげられる

タイは、一見するとただの曲線ですが、リズムをコントロールするための大切なルールを持っています。この記号があることで、単音では表現できない長い音や、独特なリズムの揺れを生み出すことができます。

同じ高さの音を伸ばす記号

タイとは、隣り合った「同じ高さの音」をつなぐ曲線のことです。この記号で結ばれた音符は、一つの音として扱われます。ルールはとてもシンプルで、1つ目の音を弾いたら、2つ目の音は弾き直さずにそのまま指を離さず、1つ目と2つ目の音符の長さを合計した分だけ音を伸ばし続けます。

例えば、4分音符と4分音符がタイで結ばれていたら、それは2拍分の長さ（2分音符と同じ長さ）として演奏します。なぜ最初から2分音符で書かないのか不思議に思うかもしれませんが、小節の区切りや拍子の見やすさを優先するために、あえてタイを使って音を分割して書く必要があるのです。

スラーとの違いを見分ける

タイとそっくりな記号に「スラー」があります。どちらもアーチ型の線で書かれるため、初心者のうちは見分けがつきにくいかもしれません。見分けるための決定的なポイントは、つないでいる音の高さです。

タイは必ず「同じ高さの音」同士をつなぎますが、スラーは「違う高さの音」同士を包むように書かれます。スラーは「なめらかに演奏する（レガート）」という奏法の指示であり、それぞれの音は弾き直します。一方、タイは「弾き直さない」というルールです。楽譜を読むときは、線の先にある音が同じ高さかどうかをまず確認しましょう。

小節をまたぐタイの読み方

タイが最も活躍するのは、音を次の小節まで響かせたいときです。音楽には「小節」という区切りがありますが、メロディがその区切りを越えて伸びていくことはよくあります。

小節の終わりにある音符から、次の小節の始まりにある同じ高さの音符へタイが引かれている場合、小節線をまたいで音を保持します。このとき、次の小節の1拍目（強拍）で音を弾き直さないため、リズムに独特の「シンコペーション」という緊張感が生まれます。拍の感覚を失わないように、頭の中で拍を数えながら音を伸ばし続けるのがコツです。

付点や休符と組み合わさる例

タイは付点音符や休符と組み合わさって、複雑なリズムを表現することもあります。例えば、付点8分音符と16分音符をタイでつなぐことで、非常に細かな音の長さを指定できます。

また、見た目には休符があっても、タイによって前の音が響き続けているように感じる場面もあります。正確には休符の間は音を消しますが、タイの連続によってメロディのラインが途切れていないことを視覚的に示す役割を果たす場合もあります。複雑な図形のように見える楽譜でも、タイのルールを一つずつ紐解けば、作曲者が意図した正確なリズムが見えてきます。

音楽記号のタイが理解できるおすすめ本・学習ツール

タイをはじめとする音楽記号を効率よく学ぶために役立つ、信頼できる書籍やデジタルツールをご紹介します。2026年現在も多くの学習者に支持されているラインナップです。

教材・ツール名	特徴	公式サイト・詳細
いちばん親切な音楽記号用語事典	記号の意味や由来が、豊富な譜例とともに解説されています。	リットーミュージック公式
新装版楽典理論と実習	音楽理論のバイブル。タイの書き方のルールまで詳しく学べます。	ヤマハミュージック
わかりやすい楽典	初心者向けに、楽譜の読み方の基本を噛み砕いて説明しています。	音楽之友社公式
ヤマハ楽譜の読み方	音符の長さや記号の役割をウェブ上で簡単に確認できます。	ヤマハ公式サイト
musictheory.net	リズムや記譜法を視覚的にトレーニングできる無料サイト。	musictheory.net
楽譜の読み方アプリ	クイズ感覚でタイやスラーの判別練習ができます。	各種アプリストア

ヤマハ楽譜の読み方（音符と記号の解説）

ヤマハの公式サイト内にある「楽譜の読み方」コーナーは、初心者にとって非常に心強いガイドです。タイとスラーの違いなど、つまずきやすいポイントが図解で簡潔にまとめられています。ピアノメーカーならではの視点で、実際の演奏にどう結びつけるべきかという視点も含まれているため、独学で練習している方にも非常におすすめの学習ページです。

音楽記号のタイを弾き方に落とし込むコツ

意味が分かったら、次はピアノで実際に弾くためのテクニックを意識してみましょう。指の使い方一つで、タイの響きはより美しくなります。

タイは2つ目の音を弾かない

タイの最も基本的なルールでありながら、つい忘れてしまいがちなのが「2つ目の音を叩かない」ことです。特に小節をまたぐタイの場合、新しい小節の始まりでついつい指が動いてしまうことがあります。

練習のコツは、2つ目の音符の場所で「指は動かさないけれど、心の中で拍を数える」ことです。例えば「1、2（タイの始点）、3（タイの終点）、4」と数える際、3のタイミングで打鍵はせず、打鍵している重みだけを感じ続けるようにします。これができるようになると、リズム感が安定し、タイの効果がはっきりと出せるようになります。

指替えでなめらかにつなぐ

長いタイで音を伸ばしている間に、次に弾く音の準備として指をこっそり入れ替える「指替え（ゆびかえ）」という技術が必要になることがあります。

例えば、1の指（親指）で弾き始めた長いタイの途中で、そのキーを押さえたまま、音を消さないように注意しながら5の指（小指）にこっそり入れ替えます。これにより、次の高い音への移動がスムーズになります。タイは単に「休む時間」ではなく、次の美しい音へつなげるための「準備の時間」でもあると考えて練習してみてください。

ペダルでつなぐ場面を選ぶ

ピアノにはサステインペダル（右側のペダル）があるため、指を離しても音を伸ばし続けることができます。しかし、タイの指示がある場所すべてをペダルで解決しようとするのは禁物です。

指で鍵盤を押さえ続けてつなぐことで生まれる独特の「粘り」や「音色」があります。基本的には指でしっかりとつなぎ、どうしても指が届かない大きな跳躍がある場合や、響きをより豊かにしたい場面でのみペダルを補助として使うようにしましょう。自分の指で直接音をつなぐ感覚を大切にすることで、演奏の密度が上がります。

左右の手のタイを別々に確認する

複雑な曲になると、右手はタイで音を伸ばしているのに、左手は刻んだリズムを弾いている、というような状況がよく起こります。

脳が混乱しやすい場面ですので、まずは片手ずつ練習して「どちらの手が音を保持し、どちらの手が動くのか」を整理しましょう。右手のタイが解けるタイミングと、左手の新しい音が重なる場所などをパズルのように確認していきます。別々に確認することで、両手を合わせたときにも音が濁らず、タイのラインがくっきりと浮かび上がる演奏になります。